(她走进来,所踩的步伐,那时那刻,即让我发觉这女孩儿与众不同)”
伴随着成丞的动作,“砰”地一声,地上的一个女团成员身体精准地弹了一下,仿佛被成丞所操控,这一幕犹如神来之笔,引得台下观众阵阵惊呼。
【精准有力度】
【好帅的动作】
成丞接着唱:“Thewayshemoved,herhair,herfabsp;herlines
(她的步调,她的秀发,她的容颜,她优雅的线条)
Divinityinmotion
(一举一动似有某种神力)”
终于,充满鼓点的音乐响了起来,成丞也彻底了放开了身体,他的手部动作和腿部动作完全匹配,十分协调,每一次抬手、每一次踢腿,都精准卡点。
地上伴舞也都站了起来,众星捧月一般,站在成丞的身后。
成丞的动作缓慢,十分流畅,却充满了蛊惑而帅气的味道。
事实上,舞蹈并不是跳得越快越好,反而跳得越慢,越考验身体的控制能力。
因为快速动作往往借助惯性与爆发力,利用身体瞬间的加速来完成动作的转换与衔接,通过高频次的肢体运动展现出丰富的技巧。
例如街舞中的Breaking动作,舞者在地板上快速旋转、翻腾,这类快速舞蹈着重于动作的连贯性和节奏感,通过速度冲击观众的视觉感官。
但是慢速舞蹈却不同,它将时间维度拉长,每一个动作都被无限放大,对舞者身体控制能力提出了极高要求。
首先,在肌肉控制方面,慢速舞蹈需要舞者对肌肉进行精准且细腻的调动。任何细微的肌肉颤抖或发力不均,都会在这个慢动作中被清晰呈现,破坏舞蹈的美感与意境。
再者,慢速舞蹈对关节的控制挑战巨大。稍有偏差就会导致动作变形,失去艺术表现力。
最后,从呼吸控制角度而言,慢速舞蹈与呼吸的配合更为紧密。
所以说,慢速动作是肌肉、关节、呼吸、重心、情感等身体各方面的极致配合,它所呈现出来的效果,是快速动作无法比拟的。
“Asshestalkedtheroom,Icouldfeeltheauraofherpresence
(她一踏进,我便察觉,她存在的气息)”
女团们佩戴红色的手套,她们配合着成丞的动作,整齐划一,看起来十分赏心悦目。
【任何一脚都在踩点,天才就是天才】
【教练,我想学这个!】
【像特效啊不可思议。无与伦比!】
【都在!!!!卡点!!!!啊!我死了!!!!!!】
“Everyheadturnedfeelingpassionandlust
(人人回首,妄想痴心)
Thegirlwaspersuasive,thegirlIcouldnottrust
(这女孩儿太会蛊惑人心,她,我是万不能相信)