“停停停,你这么搞,是做生意,还是艺术创作?”姜小军抬手。
“这两者有什么必然联系么?你拍片的目的是什么?是想拍出既叫好又叫座的电影,还是想拍些给自己看的自我意银的片子?你拉别人投资又是什么?叔,吃饱饭再谈艺术。”
“那这样,就没有创作空间了。”
“不会,这不要说了么?”李乐耸耸肩,“合同协议里,允许在总预算框架内调配不超过5%的资金用于即兴创作,怎么样?一千万,就是五十万,一个亿就是五百万。”
姜小军丢掉烟头,又点上一根,琢磨琢磨,嘴里哼哼着,“我要不是手里没钱。”
“那是您自己没概念,怨不得别人。我继续说,您接着听哈。票房对赌对冲,若影片票房达到指标,超支部分由投资方全额承担,若没有达到,导演团队需返还50%酬劳用于补足缺口。。。。。。”
接下来,当李乐把诸如在“禁超支清单”,“艺术效果与成本平衡承诺书”,“预算重启条款”这些说出来,姜小军表情的阴晴不定,变成了沉默。
“叔,不是不想给您投钱,可您得关注成本与艺术表达的平衡。”
“鹪鹩巢林,不过一枝,艺术创作就像林中筑巢,过度堆砌外物,反而会压垮作品的生命力。你能用黑白胶片拍出荒诞,也能用燃烧的铁皮屋点燃诗意。”
“电影终究是给观众看的,当制作成本筑起高墙,再精巧的表达也会失去共鸣。”
“你是说找到那个平衡点?”
“是,但我觉得,你不会改,你追求的是艺术的极致。”
“也不一定。”姜小军叹口气,
“那你会很难受。”
“那也比没钱拍电影好。”
“如果你坚持将个人表达置于市场考量之上,只会越来越难。”
“你是说市场?”
“其实大多数文艺作品,都是艺术理想与市场化矛盾的产物。以往国内电影工业化程度低,缺乏成熟的体系,包括投融资,市场运作,成本管控。再往后,当资本的热钱涌入之后,这种现象改观的同时,也会让您这种风格的导演生存环境变得更加恶劣,或许,以后很难拍出‘阳光’那种质量维度的片子了。”
“没人给钱?”
“更重要的是文化属性让位于商业逻辑,艺术性与商业性的对立。”
“。。。。。。”
“您考虑好,需要的时候,来签字。”
“感觉像签卖身契。”
“不能,哪能呢,呵呵呵,签啊签的,也就习惯了。”
“我怎么觉得你这里面有坑呢。”
“我坑谁,不能坑您不是?”李乐笑的像刚吃完奶的自家娃,纯真又质朴。
“诶,走了,你俩上个厕所磨蹭什么呢?”